MH State Board All Notes Free5th to 12th & BA, BSc, B.Com 🔍

वाङ्मय प्रकाराचा अभ्यास : नाटक MLT 101

RTMNU B.A. सत्र 1 · मराठी साहित्य (Marathi Literature) · 4 घटक · प्रत्येक घटकाच्या नोट्स

विद्यापीठRTMNU – राष्ट्रसंत तुकडोजी महाराज नागपूर विद्यापीठ, नागपूर
अभ्यासक्रमB.A. (Four Year UG Programme, NEP 2020) – मराठी साहित्य (Marathi Literature)
सत्रसत्र I (Semester 1)
पेपर कोडMLT 101
पेपरचे नाववाङ्मय प्रकाराचा अभ्यास : नाटक (Study of Literary Form: Drama)
प्रकारMajor T-1
श्रेयांक (Credits)4 श्रेयांक (Credits)
गुण80 (सत्रांत परीक्षा) + 20 (अंतर्गत मूल्यमापन) = 100
अभ्यासग्रंथनटसम्राट (नाटक) – वि. वा. शिरवाडकर, पॉप्युलर प्रकाशन, मुंबई.
Syllabusas per official RTMNU NEP 2020 syllabus 2024-25 (B.A. Marathi Literature, Sem I–VIII scheme)

घटकांतील विषय अधिकृत RTMNU अभ्यासक्रमातून जसेच्या तसे घेतले आहेत. RTMNU official site · सर्व RTMNU मराठी पेपर

घटक (Units)

  1. 1घटक 1: नाटक : कलाप्रकार आणि वाङ्मय प्रकार : संकल्पना, स्वरूप व ऐतिहासिक आढावाNotes
  2. 2घटक 2: नाटकाचे विविध घटक आणि नटसम्राटNotes
  3. 3घटक 3: नटसम्राट : कथावस्तू व व्यक्तिरेखाNotes
  4. 4घटक 4: नटसम्राट : प्रतिपाद्य, आशय आणि शोकात्मिकाNotes

RTMNU B.A. Sem 1 · MLT 101 · घटक 1 · 15 तासिका

घटक 1: नाटक : कलाप्रकार आणि वाङ्मय प्रकार : संकल्पना, स्वरूप व ऐतिहासिक आढावा

अभ्यासक्रमातील विषय (RTMNU)

  • नाटक : कलाप्रकार आणि वाङ्मय प्रकार
  • नाटकाची संकल्पना
  • नाटकाचे स्वरूप
  • मराठी नाटकाचा (रंगभूमीचा) ऐतिहासिक आढावा

नाटक : कलाप्रकार आणि वाङ्मय प्रकार

नाटक ही एकाच वेळी वाङ्मय प्रकार आणि प्रयोगकला आहे. नाटककार संहिता (लिखित नाटक) लिहितो; ती वाचता येते म्हणून ते वाङ्मय आहे. पण नाटकाचे खरे पूर्ण रूप रंगमंचावर प्रयोग होतो तेव्हाच दिसते. त्यामुळे नाटकाला 'दृश्य काव्य' म्हटले जाते. कादंबरी, कथा, कविता ही 'श्राव्य/पाठ्य' रूपे आहेत, तर नाटक डोळ्यांनी पाहण्याचे आणि कानांनी ऐकण्याचे रूप आहे.

  • वाङ्मय म्हणून नाटक : संहिता, संवाद, भाषा, रचना, आशय, व्यक्तिरेखा यांचा अभ्यास वाचनातून करता येतो.
  • कलाप्रकार म्हणून नाटक : अभिनय, दिग्दर्शन, नेपथ्य, प्रकाशयोजना, संगीत, वेशभूषा, रंगभूषा आणि प्रेक्षक या सर्वांच्या सहकार्याने नाटक साकार होते.
  • म्हणून नाटक ही सामूहिक कला आहे. नाटककार, दिग्दर्शक, नट, तंत्रज्ञ आणि प्रेक्षक मिळून 'प्रयोग' घडतो.

नाटकाची संकल्पना

भरतमुनींच्या नाट्यशास्त्रात नाटकाला लोकांच्या जीवनाचे अनुकरण मानले आहे — तीनही लोकांच्या भावांचे अनुकरण म्हणजे नाट्य, अशी भूमिका तेथे दिसते. नाटक 'पंचम वेद' म्हणून सर्व वर्णांसाठी निर्माण झाले, अशी कथा नाट्यशास्त्रात येते. पाश्चात्त्य परंपरेत ॲरिस्टॉटलने 'पोएटिक्स' मध्ये शोकात्मिकेला (Tragedy) गंभीर, पूर्ण आणि विशिष्ट विस्ताराच्या कृतीचे अनुकरण म्हटले; ती करुणा व भय जागवून भावनांचे विरेचन (Catharsis) घडवते.

थोडक्यात व्याख्या : मानवी जीवनातील संघर्षमय घटना, पात्रांच्या संवाद व कृतीतून, रंगमंचावर प्रेक्षकांसमोर प्रत्यक्ष घडवून दाखवणारा वाङ्मय प्रकार म्हणजे नाटक.

नाटकाचे स्वरूप (वैशिष्ट्ये)

  1. प्रयोगक्षमता : नाटक रंगमंचावर सादर करता येण्यासारखे असले पाहिजे; हीच त्याची कसोटी.
  2. संवादप्रधानता : नाटकात निवेदक नसतो. कथा, स्वभाव आणि संघर्ष सर्व काही संवादातून व कृतीतून पुढे सरकते.
  3. संघर्ष : व्यक्ती-व्यक्ती, व्यक्ती-समाज, व्यक्ती-परिस्थिती किंवा मनातील अंतर्गत संघर्ष हा नाटकाचा प्राण असतो.
  4. वर्तमानकाळात घडणे : कादंबरी 'घडून गेलेले' सांगते; नाटक प्रेक्षकांसमोर 'आता घडत असलेले' दाखवते.
  5. मर्यादित काळ-अवकाश : दोन-तीन तासांचा प्रयोग आणि रंगमंचाची जागा यांमुळे रचना काटेकोर, आटोपशीर करावी लागते.
  6. प्रेक्षकसापेक्षता : प्रेक्षकांचा प्रतिसाद हा प्रयोगाचा भाग असतो; नाटक सामूहिक अनुभव देते.
  7. रंगसूचना : संहितेत नेपथ्य, हालचाली, प्रकाश यांच्या सूचना असतात.

नाटकाचे प्रकार

प्रकारथोडक्यात
शोकात्मिका (Tragedy)नायकाचा पराभव/मृत्यू, करुणा व भय; उदा. नटसम्राट
सुखात्मिका (Comedy)सुखद शेवट, विनोद, हलकीफुलकी मांडणी
प्रहसन (Farce)अतिशयोक्त विनोदावर आधारलेले
संगीत नाटकपदे/गाण्यांचे प्राधान्य; मराठीची खास परंपरा
सामाजिक, ऐतिहासिक, पौराणिक, प्रायोगिक नाटकविषय व सादरीकरणानुसार प्रकार

नाटक आणि कादंबरी/कथा यांतील फरक

मुद्दानाटककादंबरी/कथा
माध्यमसंवाद व कृती, रंगमंचनिवेदन व वर्णन, छापील पान
निवेदकनसतोअसतो (प्रथम/तृतीय पुरुषी)
आस्वादसामूहिक, प्रेक्षक म्हणूनवैयक्तिक, वाचक म्हणून
काळ-अवकाशमर्यादित, प्रयोगावर अवलंबूनमुक्त, कितीही विस्तार
पात्रांचे मनसंवाद, स्वगत, अभिनयातूनलेखक थेट मनात शिरून सांगू शकतो

मराठी नाटकाचा ऐतिहासिक आढावा

  • पूर्वपरंपरा : दशावतार, तमाशा, भारूड, ललित, गोंधळ असे लोकनाट्याचे प्रकार मराठी मातीत आधीपासून होते.
  • आरंभ (1843) : विष्णुदास भावे यांनी सांगली येथे 'सीता स्वयंवर' हा प्रयोग सादर केला; हा आधुनिक मराठी रंगभूमीचा आरंभ मानला जातो. सुरुवातीची नाटके पौराणिक, आख्यानवजा होती.
  • संगीत नाटकाचे युग : अण्णासाहेब किर्लोस्कर यांच्या 'संगीत शाकुंतल' (1880) पासून संगीत नाटकाला बहर आला. 'संगीत सौभद्र', गो. ब. देवल यांचे 'संगीत शारदा' (बालजरठ विवाहावर टीका), कृ. प्र. खाडिलकर यांचे 'कीचकवध', 'संगीत मानापमान', राम गणेश गडकरी यांचे 'एकच प्याला' (व्यसनाधीनतेची शोकात्मिका) — ही या काळाची ठळक उदाहरणे. बालगंधर्व यांसारख्या गायक नटांनी हे युग गाजवले.
  • सामाजिक/वास्तववादी वळण : मामा वरेरकर, आचार्य अत्रे ('तो मी नव्हेच', 'साष्टांग नमस्कार') यांनी सामाजिक प्रश्न, विनोद व वास्तववाद आणला.
  • स्वातंत्र्योत्तर काळ : वि. वा. शिरवाडकर ('नटसम्राट', 'दूरचे दिवे'), पु. ल. देशपांडे ('तुझे आहे तुजपाशी'), वसंत कानेटकर ('रायगडाला जेव्हा जाग येते') यांनी व्यावसायिक रंगभूमी समृद्ध केली.
  • प्रायोगिक रंगभूमी : विजय तेंडुलकर ('शांतता! कोर्ट चालू आहे', 'घाशीराम कोतवाल', 'सखाराम बाइंडर'), महेश एलकुंचवार, सतीश आळेकर ('महानिर्वाण') यांनी आशय व सादरीकरणात नवे प्रयोग केले. राज्य नाट्य स्पर्धा, कामगार रंगभूमी, बालरंगभूमी यांनीही रंगभूमी जिवंत ठेवली.
परीक्षा टीप : 'नाटक हे दृश्य काव्य आहे' हे विधान स्पष्ट करताना वाङ्मय + प्रयोग या दोन्ही बाजू आणि 1843 पासूनचा आढावा थोडक्यात लिहा.

मराठी रंगभूमीची वैशिष्ट्ये (सारांश)

  • लोकनाट्याचा वारसा आणि संस्कृत नाट्यपरंपरेचा प्रभाव यांचा संगम.
  • संगीत नाटकाची स्वतंत्र, समृद्ध परंपरा — नाट्यपदे आजही लोकप्रिय.
  • सामाजिक सुधारणा, राष्ट्रवाद, कौटुंबिक प्रश्न असे विविध विषय.
  • व्यावसायिक, प्रायोगिक, हौशी अशा तिन्ही प्रवाहांचे सहअस्तित्व.
  • शेक्सपिअर, इब्सेन यांसारख्या पाश्चात्त्य नाटककारांच्या रूपांतरांतून नवे प्रयोग — नटसम्राट हे याचेच एक श्रेष्ठ उदाहरण आहे.

संभाव्य परीक्षा प्रश्न

  1. (दीर्घोत्तरी) नाटक हा कलाप्रकार आणि वाङ्मय प्रकार आहे, हे स्पष्ट करून नाटकाची संकल्पना व स्वरूप विशद करा.
  2. (दीर्घोत्तरी) मराठी रंगभूमीच्या वाटचालीचा 1843 पासून ऐतिहासिक आढावा घ्या.
  3. (लघुत्तरी) नाटकाची प्रमुख वैशिष्ट्ये सांगा.
  4. (टीप) संगीत नाटकाचे युग
  5. (लघुत्तरी) शोकात्मिका म्हणजे काय? ॲरिस्टॉटलचा विचार थोडक्यात सांगा.

RTMNU B.A. Sem 1 · MLT 101 · घटक 2 · 15 तासिका

घटक 2: नाटकाचे विविध घटक आणि नटसम्राट

अभ्यासक्रमातील विषय (RTMNU)

  • नाटकाचे विविध घटक
  • नटसम्राट नाटकातील घटकांचे उपयोजन
  • नाटककार परिचय : वि. वा. शिरवाडकर

नाटककार परिचय : वि. वा. शिरवाडकर (कुसुमाग्रज)

विष्णु वामन शिरवाडकर (1912–1999) हे कवी म्हणून 'कुसुमाग्रज' या नावाने आणि नाटककार म्हणून 'वि. वा. शिरवाडकर' या नावाने ओळखले जातात. 'विशाखा' हा त्यांचा गाजलेला काव्यसंग्रह. 'दूरचे दिवे', 'वैजयंती', 'कौंतेय', 'ययाति आणि देवयानी', 'नटसम्राट' ही त्यांची महत्त्वाची नाटके. 'नटसम्राट'ला साहित्य अकादमी पुरस्कार मिळाला आणि 1987 मध्ये कुसुमाग्रजांना ज्ञानपीठ पुरस्कार मिळाला. त्यांचा जन्मदिवस (27 फेब्रुवारी) 'मराठी भाषा दिन' म्हणून साजरा होतो. 'नटसम्राट' (1970) वर शेक्सपिअरच्या 'किंग लिअर'चा प्रभाव आहे; मात्र कथा पूर्णपणे मराठी कौटुंबिक वातावरणात रुजवलेली आहे. पहिल्या प्रयोगात डॉ. श्रीराम लागू यांनी गणपतराव बेलवलकरांची भूमिका केली.

नाटकाचे विविध घटक

1. कथानक / कथावस्तू (Plot)

घटनांची कार्यकारणभावाने केलेली मांडणी म्हणजे कथानक. आरंभ, विकास (गुंतागुंत), परमोत्कर्ष (Climax), उतार आणि शेवट असे टप्पे असतात. नटसम्राटमध्ये निवृत्तीच्या सत्कारसमारंभात अप्पासाहेबांनी सर्व संपत्ती मुलांना देणे हा आरंभ; मुलगा व मुलगी यांच्या घरी होणारी उपेक्षा हा विकास; घर सोडावे लागणे व कावेरीचा मृत्यू हा परमोत्कर्ष; आणि नटसम्राटाचा एकाकी शेवट ही शोकात्म परिणती.

2. व्यक्तिरेखा (Characters)

नायक, प्रतिनायक, सहायक पात्रे. नाटकात पात्र स्वतःच्या शब्दांतून व कृतीतून उभे राहते. नटसम्राटमध्ये गणपतराव (अप्पासाहेब) बेलवलकर हे केंद्रस्थानी; कावेरी (सरकार) ही पत्नी; मुलगा, सून, मुलगी, जावई ही कुटुंबातील पात्रे; जुना मित्र रामभाऊ हे सहायक पात्र.

3. संवाद (Dialogue)

संवाद हे नाटकाचे मुख्य माध्यम आहे. ते पात्रानुरूप, प्रसंगानुरूप, नाट्यपूर्ण व सूचक असावेत. नटसम्राटचे संवाद काव्यात्म आणि भावोत्कट आहेत. अप्पासाहेब शेक्सपिअरच्या नाटकांतील भूमिकांची भाषणे आपल्या आयुष्यातील प्रसंगांशी जोडतात; 'कुणी घर देता का घर?' ही हाक मराठी रंगभूमीवरील अजरामर स्वगत ठरली आहे.

4. संघर्ष (Conflict)

बाह्य संघर्ष — अप्पासाहेब विरुद्ध मुलांची व्यवहारी वृत्ती; अंतर्गत संघर्ष — नटाचा स्वाभिमान विरुद्ध असहाय वृद्धत्व, रंगभूमीवरील भूमिका विरुद्ध खरे आयुष्य.

5. भाषा व शैली

पात्रांची सामाजिक पार्श्वभूमी भाषेतून दिसते. अप्पासाहेबांची भाषा नाटकी, अलंकारिक, शेक्सपिअरच्या भाषणांनी नटलेली; तर मुलांची भाषा व्यवहारी, रोखठोक. हा भाषिक विरोध आशय स्पष्ट करतो.

6. स्वगत (Soliloquy)

पात्र एकटे असताना मनातील विचार मोठ्याने बोलते, ते स्वगत. नटसम्राटमधील स्वगते नायकाच्या मनाचा गोंधळ आणि जीवनविषयक चिंतन व्यक्त करतात ('जगावं की मरावं' हा हॅम्लेटच्या प्रश्नाचा प्रतिध्वनी).

7. नेपथ्य, प्रकाशयोजना, संगीत

घराचे दृश्य, रेल्वे स्टेशन/रस्ता यांसारखी दृश्ये, बदलते प्रकाश आणि पार्श्वसंगीत यांतून वातावरणनिर्मिती होते. आलिशान घरातून रस्त्यावर येणे हा दृश्यबदलही आशय सांगतो.

8. रंगसूचना व अंकरचना

नाटक अंक व प्रवेशांत विभागलेले असते. रंगसूचना नटाला हालचाल, भाव आणि दिग्दर्शकाला दृश्यरचना सुचवतात.

9. प्रेक्षक

प्रेक्षक हा नाटकाचा 'शेवटचा घटक' मानला जातो. नटसम्राटचा शेवट प्रेक्षकांच्या मनात करुणा आणि अस्वस्थता जागवतो; यातच नाटकाचे यश आहे.

घटकनटसम्राटमधील उदाहरण
कथानकसंपत्तीचे वाटप → उपेक्षा → घर सोडणे → शोकांत
नायकगणपतराव बेलवलकर — निवृत्त श्रेष्ठ नट
संवादकाव्यात्म, शेक्सपिअरच्या भाषणांचे रूपांतर
संघर्षपिढ्यांमधील संघर्ष, स्वाभिमान विरुद्ध परावलंबन
स्वगत'कुणी घर देता का घर?'

10. अभिनय व दिग्दर्शन

संहितेतील शब्दांना जिवंत करण्याचे काम नट करतो, तर सर्व घटकांना एका सूत्रात बांधण्याचे काम दिग्दर्शक करतो. नटसम्राटमधील अप्पासाहेबांची भूमिका ही मराठी रंगभूमीवरील सर्वात आव्हानात्मक भूमिकांपैकी एक मानली जाते; कारण त्यात एका नटाला दुसऱ्या नटाची — आणि त्या नटाने केलेल्या अनेक भूमिकांची — छटा दाखवावी लागते. डॉ. श्रीराम लागू यांच्यानंतर अनेक ज्येष्ठ नटांनी ही भूमिका साकारली; पुढे या नाटकावर आधारित मराठी चित्रपटही आला. प्रत्येक नटाने या भूमिकेचा वेगळा अर्थ लावला, यावरून या व्यक्तिरेखेची खोली लक्षात येते.

11. शीर्षक

'नटसम्राट' हे शीर्षक उपरोधिक आहे. रंगभूमीवर 'सम्राट' असलेला माणूस वास्तव आयुष्यात मात्र आश्रयासाठी दारोदार फिरतो. शीर्षकातूनच नाटकाचा मध्यवर्ती विरोधाभास सूचित होतो.

घटकांचा परस्परसंबंध

हे सर्व घटक स्वतंत्र नसून एकमेकांत गुंतलेले असतात. कथानक पात्रांच्या स्वभावातून पुढे जाते; पात्रांचा स्वभाव संवादातून उमटतो; संवाद संघर्ष निर्माण करतात; आणि नेपथ्य-प्रकाश-संगीत यांतून तो संघर्ष प्रेक्षकांपर्यंत परिणामकारकपणे पोहोचतो. नटसम्राटमध्ये नायक स्वतः नट असल्यामुळे 'नाटकातले नाटक' असा एक वेगळा स्तर निर्माण होतो — रंगभूमीवरील भूमिका आणि जीवनातील भूमिका यांची सरमिसळ हे या नाटकाच्या रचनेचे खास वैशिष्ट्य आहे. त्यामुळे संवाद, स्वगत आणि अभिनय या घटकांना येथे विशेष महत्त्व येते.

परीक्षा टीप : प्रत्येक घटकाची व्याख्या + नटसम्राटमधील एक उदाहरण असे उत्तर लिहिल्यास पूर्ण गुण मिळण्याची शक्यता वाढते.

संभाव्य परीक्षा प्रश्न

  1. (दीर्घोत्तरी) नाटकाचे विविध घटक सांगून 'नटसम्राट' नाटकाच्या आधारे त्यांचे उपयोजन स्पष्ट करा.
  2. (दीर्घोत्तरी) 'नटसम्राट' मधील संवाद आणि स्वगते यांचे वैशिष्ट्य विशद करा.
  3. (लघुत्तरी) वि. वा. शिरवाडकर यांचा नाटककार म्हणून परिचय करून द्या.
  4. (टीप) नाटकातील संघर्ष
  5. (लघुत्तरी) नेपथ्य व रंगसूचना यांचे नाटकातील महत्त्व सांगा.

RTMNU B.A. Sem 1 · MLT 101 · घटक 3 · 15 तासिका

घटक 3: नटसम्राट : कथावस्तू व व्यक्तिरेखा

अभ्यासक्रमातील विषय (RTMNU)

  • नटसम्राट : कथावस्तू
  • नटसम्राट : व्यक्तिरेखा

नटसम्राट : कथावस्तू (कथानकाचा सारांश)

गणपतराव बेलवलकर ऊर्फ अप्पासाहेब हे मराठी रंगभूमीवरचे नामवंत नट. शेक्सपिअरच्या नाटकांतील भूमिका आणि मराठी नाटकांतील भूमिका गाजवल्यामुळे त्यांना 'नटसम्राट' ही पदवी मिळालेली आहे. नाटकाच्या आरंभी रंगभूमीवरून निवृत्त होताना त्यांचा सत्कार होतो. त्या भावनिक क्षणी ते आपली सारी संपत्ती मुलगा आणि मुलगी यांच्यात वाटून टाकतात. आता उरलेले आयुष्य पत्नी कावेरीसोबत मुलांच्या प्रेमात शांतपणे घालवावे, अशी त्यांची अपेक्षा असते.

पण वास्तव वेगळे निघते. मुलाच्या घरी सुरुवातीला आदर मिळतो; पण हळूहळू अप्पासाहेबांच्या सवयी, त्यांचा नाटकी स्वभाव, मोठ्याने बोलणे, जुन्या आठवणी — हे सर्व घरातल्यांना अडचणीचे वाटू लागते. छोट्या छोट्या कारणांवरून कुरबुरी वाढतात आणि अपमानाचे प्रसंग घडतात. शेवटी अप्पासाहेब आणि कावेरी यांना मुलाचे घर सोडावे लागते. मुलीकडे गेल्यावरही तसाच अनुभव येतो; संशय आणि अपमानामुळे त्यांना तेथूनही बाहेर पडावे लागते.

घर, पैसा आणि आधार गमावलेले हे वृद्ध दांपत्य आश्रयाच्या शोधात भटकते. या काळात अप्पासाहेबांचा जुना सहकारी नट मित्र रामभाऊ याचा प्रसंगही मैत्री, एकाकीपणा आणि वृद्धत्वाची व्यथा दाखवतो. कावेरी हीच अप्पासाहेबांचा शेवटचा आधार असते; तिच्या मृत्यूने ते पूर्णपणे कोसळतात. शेवटी आपल्या आयुष्याचीच शोकांतिका जगत, रंगभूमीवरील भूमिकांच्या आठवणीत, नटसम्राट एकाकी अवस्थेत मृत्यू पावतो.

कथावस्तूची वैशिष्ट्ये

  • किंग लिअरशी साम्य : वृद्ध पित्याने संपत्ती मुलांना देणे आणि नंतर त्यांच्याकडून उपेक्षा होणे हा धागा 'किंग लिअर' मधून आला आहे; पण वातावरण, नाती, भाषा पूर्णपणे मराठी मध्यमवर्गीय आहेत.
  • चढत्या क्रमाने वाढणारी शोकात्मता : सत्काराच्या वैभवातून रस्त्यावरच्या निराधारतेपर्यंतचा प्रवास टप्प्याटप्प्याने दाखवला आहे.
  • नाटकातले नाटक : नायक नट असल्याने शेक्सपिअरच्या भूमिकांचे उतारे त्याच्या आयुष्याशी जोडले जातात.
  • कौटुंबिक वास्तव : घरातील जागेची टंचाई, पैशाचे व्यवहार, पिढ्यांमधील अंतर यांचे वास्तव चित्रण.

नटसम्राट : व्यक्तिरेखा

गणपतराव (अप्पासाहेब) बेलवलकर — नायक

  • श्रेष्ठ कलावंत : रंगभूमीवर आयुष्य वेचलेले, भूमिकांमध्ये जगणारे, शेक्सपिअरचे भक्त.
  • भावनाप्रधान व उदार : क्षणार्धात सर्व संपत्ती मुलांना देऊन टाकणे ही उदारता, पण व्यवहारशून्यताही.
  • स्वाभिमानी : अपमान सहन न झाल्याने घर सोडणे पत्करतात.
  • नाटकी स्वभाव : साध्या बोलण्यातही भाषणांची, भूमिकांची छाया — त्यामुळे घरच्यांशी अंतर वाढते.
  • शोकात्म नायक : त्यांच्या स्वभावातील दोष (अतिभावुकता, अविचारी निर्णय) हाच त्यांच्या पतनाचे कारण ठरतो.

कावेरी (सरकार) — नायिका

अप्पासाहेबांची सहधर्मचारिणी. शांत, समजूतदार, सोशिक आणि प्रेमळ. नवऱ्याच्या लहरी स्वभावाला सांभाळून घेणारी, मुलांच्या वागण्याचे दुःख मनात ठेवून नवऱ्याला धीर देणारी. ती अप्पासाहेबांच्या आयुष्याचा भावनिक कणा आहे; तिच्या मृत्यूनंतर नायकाचा आधारच संपतो. मराठी नाटकातील अत्यंत हृदयस्पर्शी स्त्री-व्यक्तिरेखांपैकी ती एक आहे.

मुलगा व सून

मुलगा मनाने वाईट नाही, पण दुबळा आहे; पत्नी आणि घरातील ताण यांपुढे तो वडिलांची बाजू घेऊ शकत नाही. सून व्यवहारी आहे; घरातील जागा, शिस्त, मुलांचे शिक्षण यांची तिला काळजी आहे. तिच्या दृष्टीने अप्पासाहेबांचे वागणे अडचणीचे आहे. नाटककार या पात्रांना पूर्ण 'खलनायक' न करता सर्वसामान्य माणसे म्हणून रंगवतो, हे महत्त्वाचे.

मुलगी व जावई

मुलगी वडिलांवर प्रेम करणारी वाटते, पण तिच्या घरीही परिस्थिती आणि संशय यांमुळे अप्पासाहेबांचा अपमान होतो. मुलांच्या दोन्ही घरांतील अनुभव एकमेकांना पूरक ठरून नायकाची निराधारता अधोरेखित करतात.

रामभाऊ — मित्र

अप्पासाहेबांचा जुना रंगभूमीवरील सहकारी. त्याच्यासोबतचे प्रसंग जुन्या नाट्यसृष्टीच्या आठवणी, मैत्रीतील ओलावा आणि वृद्ध कलावंतांची असहायता दाखवतात.

व्यक्तिरेखाटनाची वैशिष्ट्ये

  • मध्यवर्ती पात्राभोवती रचना : सर्व पात्रे आणि प्रसंग अप्पासाहेबांच्या व्यक्तिमत्त्वाचे विविध पैलू उजळवण्यासाठी योजलेले आहेत.
  • काळे-पांढरे चित्रण टाळले : मुले पूर्णपणे दुष्ट नाहीत आणि नायक पूर्णपणे निर्दोष नाही; त्यामुळे व्यक्तिरेखा वास्तव आणि विश्वसनीय वाटतात.
  • विरोधातून स्वभावदर्शन : अप्पासाहेबांची भावुकता विरुद्ध सुनेची व्यवहारी वृत्ती, नायकाचा उद्रेक विरुद्ध कावेरीचा शांतपणा — या विरोधातून दोन्ही बाजू स्पष्ट होतात.
  • संवादातून व्यक्तिमत्त्व : प्रत्येक पात्राची भाषा त्याचा स्वभाव, वय आणि दृष्टिकोन दाखवते; अप्पासाहेबांच्या भाषेत भूमिकांचे संदर्भ, तर मुलांच्या भाषेत रोजच्या व्यवहाराचे शब्द.
  • विकसनशील नायक : आत्मविश्वासी, दिलदार नटापासून मोडून पडलेल्या, विस्कळीत वृद्धापर्यंत नायकाचा प्रवास टप्प्याटप्प्याने दाखवला आहे.
पात्रमुख्य गुणनाटकातील कार्य
अप्पासाहेबकलावंत, भावुक, स्वाभिमानीशोकात्म नायक
कावेरीसोशिक, प्रेमळनायकाचा आधार
मुलगा-सूनव्यवहारी, दुबळासंघर्षाचे निमित्त
रामभाऊमित्र, सहकारी नटवृद्ध कलावंतांची व्यथा
परीक्षा टीप : व्यक्तिचित्रणाच्या उत्तरात प्रथम पात्राचा नाटकातील स्थान/नाते, नंतर 4-5 स्वभाववैशिष्ट्ये प्रसंगांच्या उदाहरणांसह, आणि शेवटी नाटकातील त्या पात्राचे कार्य असा क्रम ठेवा.

संभाव्य परीक्षा प्रश्न

  1. (दीर्घोत्तरी) 'नटसम्राट' नाटकाची कथावस्तू थोडक्यात सांगून तिची वैशिष्ट्ये स्पष्ट करा.
  2. (दीर्घोत्तरी) 'नटसम्राट' मधील अप्पासाहेब बेलवलकरांचे व्यक्तिचित्रण करा.
  3. (लघुत्तरी) कावेरीची व्यक्तिरेखा थोडक्यात स्पष्ट करा.
  4. (टीप) नटसम्राट आणि किंग लिअर
  5. (लघुत्तरी) 'नटसम्राट' मधील मुलगा व सून यांच्या व्यक्तिरेखा सांगा.

RTMNU B.A. Sem 1 · MLT 101 · घटक 4 · 15 तासिका

घटक 4: नटसम्राट : प्रतिपाद्य, आशय आणि शोकात्मिका

अभ्यासक्रमातील विषय (RTMNU)

  • नटसम्राट : प्रतिपाद्य
  • नटसम्राट : आशय
  • नटसम्राट : शोकात्मिका

नटसम्राट : प्रतिपाद्य

प्रतिपाद्य म्हणजे नाटककाराला मुख्यत्वे काय सांगायचे आहे ते केंद्रवर्ती सूत्र. 'नटसम्राट'चे प्रतिपाद्य असे सांगता येईल : आयुष्यभर रंगभूमीवर राजे-महाराजे साकारणाऱ्या श्रेष्ठ कलावंताची वृद्धापकाळात स्वतःच्याच कुटुंबात होणारी उपेक्षा, त्याचे निराधार होणे आणि त्यातून घडणारी शोकांतिका. 'माणसाला आयुष्याच्या शेवटी केवळ पैसा नव्हे, तर प्रेम, आदर आणि आपले म्हणता येईल असे घर हवे असते' हे नाटक अधोरेखित करते.

नटसम्राट : आशय (विषयसूत्रे)

  1. वृद्धत्वाची समस्या : निवृत्तीनंतर उपयोगी नसलेल्या वृद्धांना कुटुंबात 'ओझे' मानले जाते; ही व्यथा नाटक प्रभावीपणे मांडते.
  2. पिढ्यांमधील संघर्ष : जुनी पिढी भावना, मूल्ये, आठवणींना महत्त्व देते; नवी पिढी व्यवहार, सोय, जागा यांना. या दोन दृष्टिकोनांतील दरी हा नाटकाचा कणा.
  3. कौटुंबिक नात्यांचा ऱ्हास : एकत्र कुटुंब मोडून शहरी विभक्त कुटुंबात आईवडिलांना स्थान उरत नाही, हे सामाजिक वास्तव.
  4. कलावंताचे जीवन : रंगभूमीवरील वैभव आणि खासगी आयुष्यातील असहायता यांतील विरोध; कलावंताची आर्थिक असुरक्षितता.
  5. भूमिका आणि वास्तव : 'जीवन हेही एक नाटक आहे' — अप्पासाहेबांना रंगभूमी आणि जीवन यांतील सीमा पुसट होत जाते.
  6. दांपत्यजीवनातील निष्ठा : अप्पासाहेब-कावेरी यांचे परस्परांवरील प्रेम ही अंधारातली एकमेव ज्योत.

सामाजिक जाणीव

नाटक 1970 च्या सुमारास बदलणाऱ्या मध्यमवर्गीय समाजाचे चित्र उभे करते — लहान शहरी घरे, आर्थिक ताण, आईवडिलांची जबाबदारी कुणी घ्यायची हा प्रश्न. आजच्या वृद्धाश्रमांच्या काळातही हा प्रश्न तितकाच ताजा आहे; म्हणून नाटक आजही प्रेक्षकांना आपले वाटते. नाटककार मुलांना केवळ दोष देत नाही; परिस्थिती, स्वभाव आणि व्यवहार यांच्या गुंत्यातून ही शोकांतिका घडते, असे संतुलित चित्र तो उभे करतो.

नटसम्राट : शोकात्मिका

ॲरिस्टॉटलच्या मते शोकात्मिकेत उच्च स्थानावरील नायक त्याच्या स्वभावातील एखाद्या दोषामुळे (Hamartia) किंवा चुकीमुळे वैभवातून दुःखात कोसळतो, आणि प्रेक्षकांच्या मनात करुणा व भय निर्माण होऊन भावनांचे विरेचन (Catharsis) होते. या निकषांवर 'नटसम्राट' यशस्वी शोकात्मिका ठरते :

शोकात्मिकेचा निकषनटसम्राटमधील उपयोजन
उच्च स्थानावरील नायक'नटसम्राट' पदवी मिळालेला श्रेष्ठ, प्रतिष्ठित नट
स्वभावदोष (Hamartia)अतिभावुकता, व्यवहारशून्यता, सर्व संपत्ती एकदम देऊन टाकण्याचा अविचारी निर्णय, अहंकारी स्वाभिमान
वैभवातून पतनसत्कारसमारंभ ते निराधार भटकंती
करुणा व भयप्रेक्षकाला नायकाबद्दल करुणा वाटते आणि 'हे आपल्याही वाट्याला येऊ शकते' असे भय
विरेचनशेवटच्या प्रसंगांनी प्रेक्षकांच्या भावना उचंबळून येऊन शुद्ध होतात

मराठी संदर्भातील वैशिष्ट्ये

  • शोकात्मिका राजवाड्यात नव्हे, तर सामान्य मराठी घरात घडते — त्यामुळे ती अधिक जवळची वाटते.
  • नायकाचा शत्रू कोणी बाहेरचा खलनायक नसून स्वतःची माणसे आणि स्वतःचाच स्वभाव आहे.
  • शेक्सपिअरच्या शोकात्मिकांतील भाषणे वापरून नायकाची शोकांतिका 'वैश्विक' पातळीवर नेली आहे.
  • कावेरीचा मृत्यू हा नाटकातील करुणतेचा परमबिंदू ठरतो.

शेक्सपिअरच्या शोकात्मिकांचा वापर

अप्पासाहेब आयुष्यभर ज्या भूमिका जगले, त्या भूमिकाच त्यांच्या दुःखाला शब्द देतात. 'हॅम्लेट' मधील जीवन-मरणाचा प्रश्न, 'किंग लिअर' मधील कृतघ्न मुलांनी पित्याचा केलेला अव्हेर, 'ऑथेल्लो' मधील विश्वासघात — या सर्व भूमिकांचे प्रतिध्वनी नाटकात ऐकू येतात. त्यामुळे एका मराठी घरातील वृद्ध नटाची कथा जगभरच्या शोकात्मिकांशी नाते जोडते. नाटककाराने या उताऱ्यांचे केवळ भाषांतर न करता ते मराठी काव्यात्म भाषेत रूपांतरित केले आणि प्रसंगाशी समर्पकपणे जोडले, हे त्याचे मोठे कौशल्य आहे.

नायकाच्या पतनाची कारणे

  • स्वतःचा निर्णय : भावनेच्या भरात सर्व संपत्ती वाटून टाकणे; स्वतःसाठी काहीच न ठेवणे.
  • स्वभाव : नाटकी वागणे, तडजोड न करणारा स्वाभिमान, घरच्या शिस्तीशी जुळवून घेता न येणे.
  • परिस्थिती : लहान घरे, आर्थिक ताण, नव्या पिढीचे व्यवहारी जीवन.
  • नियती/योगायोग : गैरसमज, संशय आणि अपघाती प्रसंग यांमुळे परिस्थिती अधिक बिघडते.

अशा प्रकारे व्यक्तीचा दोष आणि समाजाची परिस्थिती या दोन्हींच्या संगमातून ही शोकांतिका घडते; म्हणूनच ती केवळ वैयक्तिक न राहता सामाजिक शोकांतिका ठरते.

मूल्यमापन

'नटसम्राट' हे मराठीतील सर्वश्रेष्ठ शोकात्मिकांपैकी एक मानले जाते. काव्यात्म संवाद, प्रभावी व्यक्तिरेखा, सार्वकालिक विषय आणि नटाच्या अभिनयक्षमतेला आव्हान देणारी मध्यवर्ती भूमिका ही त्याची बलस्थाने. काही समीक्षकांच्या मते संवाद कधी कधी अतिभावुक व भाषणवजा होतात; तरीही प्रेक्षकांवरील परिणामाच्या दृष्टीने हे नाटक अजरामर ठरले आहे.

परीक्षा टीप : 'नटसम्राट ही शोकात्मिका आहे' हे सिद्ध करताना ॲरिस्टॉटलचे निकष तक्त्याप्रमाणे एकेक करून लावा.

संभाव्य परीक्षा प्रश्न

  1. (दीर्घोत्तरी) 'नटसम्राट' ही यशस्वी शोकात्मिका आहे, हे विधान सोदाहरण स्पष्ट करा.
  2. (दीर्घोत्तरी) 'नटसम्राट' नाटकाचे प्रतिपाद्य व आशय स्पष्ट करून त्यातील सामाजिक जाणीव विशद करा.
  3. (लघुत्तरी) 'नटसम्राट' मधील पिढ्यांमधील संघर्ष स्पष्ट करा.
  4. (टीप) शोकात्मिकेतील स्वभावदोष (Hamartia) आणि विरेचन (Catharsis)
  5. (लघुत्तरी) 'नटसम्राट' मधील वृद्धत्वाची समस्या थोडक्यात सांगा.